Skip to content

Program Residensi 2025

1 March – 31 May 2025

Giuditta Vendrame
Lala Bohang
Marten Bayuaji

Program Publik: Wicara Seniman
21 Maret 2024 | 16.00 WIB

Pameran Residensi 2024
20-24 Mei 2025 | 10.00-17.00 WIB

Program Publik : Tur Pameran
20 Mei 2025 | 17.00 & 19.00 WIB

Cemeti – Institut untuk Seni dan Masyarakat
Jl. D.I. Panjaitan 41, Yogyakarta
Selasa – Sabtu | 10:00 – 17:00

Di tahun 2025, Cemeti – Institut untuk Seni dan Masyarakat kembali mengadakan Program Residensi. Program Residensi 2025 ini berlangsung selama 3 bulan, mulai dari tanggal 1 Maret hingga 31 Mei 2025. Diikuti oleh 3 seniman, yaitu Giuditta Vendrame (Belanda/Italy), Lala Bohang (Indonesia) dan Marten Bayuaji (Indonesia).

Di bulan pertama residensi berlangsung, ketiga seniman diajak untuk berkeliling dan mengunjungi beberapa seniman, kolektif, dan juga institusi, baik dalam bidang seni maupun non-seni yang ada di Yogyakarta. Melalui berbagai kunjungan tersebut, ketiga seniman dapat mengekplorasi sekaligus terhubung dengan dunia seni di Yogyakarta beserta dengan dinamikanya, tak hanya dalam ranah seni melainkan juga masyarakat. Kegiatan-kegiatan tersebut bertujuan untuk melibatkan seniman residensi dengan sesama seniman dari berbagai latar belakang dan memicu percakapan yang merangsang, menumbuhkan rasa persahabatan dan kolaborasi.

Selain pertemuan dan kunjungan seni, di bulan kedua, masing-masing seniman mulai berfokus pada riset personal dan berbagai pertemuan yang memperkaya perspektif mereka. Pertemuan-pertemuan ini memperluas cakrawala artistik mereka secara teknis dan memperdalam narasi yang mereka bawa ke dalam karya seni mereka. Hal ini juga memupuk pertumbuhan pribadi dan pemahaman yang lebih dalam tentang budaya lokal, yang menginspirasi mereka untuk memasukkan pengalaman-pengalaman ini ke dalam karya mereka.

Mengakhiri residensinya, ketiga seniman mengadakan presentasi akhir berupa Pameran Residensi yang dilaksanakan pada tanggal 20-24 Mei 2025 di Cemeti – Institut untuk Seni dan Masyarakat.

Selama proses residensi, ketiga seniman juga mengadakan dua publik program, berupa Seniman Wicara dan Tur Pameran. Seniman Wicara diadakan pada bulan pertama, sebagai ruang bagi para seniman untuk dapat memperkenalkan diri dan praktiknya kepada publik. Sementara Tur Pameran, berlangsung sebanyak dua kali di hari Opening, menjadi media bagi ketiga seniman untuk berbagi tentang karya seni, pengalaman, dan perkembangan mereka selama residensi, melibatkan publik dan menumbuhkan pemahaman yang lebih dalam tentang karya mereka.

Back to Contents

Documentation

Dokumentasi Program Residensi 2025 , Cemeti – Institut untuk Seni dan Masyarakat.

Back to Contents

Biography

Giuditta Vendrame adalah seorang seniman asal Italia yang berbasis di Rotterdam, Belanda. Melalui praktik multidisipliner, kolaboratif, dan berbasis riset, ia mempertanyakan struktur sosial-politik yang sering kali tidak dipertanyakan. Ia mengeksplorasi sistem fisik maupun non-fisik yang mengatur ruang bersama dan pergerakan dalam berbagai skala spasial.Dengan menggunakan berbagai media—termasuk intervensi spasial, video, pertunjukan, dan instalasi—karyanya berinteraksi dengan struktur-struktur ini melalui elemen dan kekuatan alam, yang ia pandang sebagai penghubung. Ia berupaya mengungkapkan kerentanan dan kerapuhan manusia, yang kontras dengan rasa aman yang dijanjikan oleh alat-alat perlindungan dan kontrol tersebut.Selama bertahun-tahun, ia telah meneliti keterhubungan badan-badan air untuk menantang gagasan modern tentang kebangsaan, teritori, dan batas-batas wilayah. Sebagai kontras dari kekokohan konstruksi-konstruksi tersebut, ia menyandingkan elemen dan bentang alam yang lebih tidak stabil, seperti air (samudra, laut, danau, sungai), langit, luar angkasa, serta kekuatan geologis seperti gempa bumi dan gunung berapi yang penuh ketidakpastian dan selalu berubah.Kolase dan ansambel merupakan teknik yang sering digunakan. Elemen material (misalnya batu paving, kaca, paku, balok beton, dll.) dan fragmen non-material (misalnya hukum, suara, lagu rakyat, kenangan pribadi) berinteraksi untuk menciptakan ruang-ruang kolektif yang mengundang jeda dan refleksi.Dalam instalasi spasial yang terdiri dari balok dan modul, ia memanfaatkan kembali material sehari-hari. Pengunjung diundang untuk berjalan dan bergerak di dalamnya, berinteraksi langsung dengan pengaturan ruang tersebut. Instalasi-instalasinya menyampaikan rasa ketidakstabilan dan kegelisahan, mendorong pengunjung untuk membayangkan ulang struktur-struktur yang mereka huni. Ia membongkar dan membangun kembali peta dan bola dunia untuk membuka kemungkinan dunia alternatif.Karyanya telah dipamerkan dan dipresentasikan di Architecture Biennale, Malta Art Biennale, The Blackwood Gallery Toronto, Walker Art Center, Philadelphia Museum of Art, Van Abbemuseum Eindhoven, Deutsches Historisches Museum, RMIT Gallery Melbourne, OCAT Shenzhen, dan berbagai tempat lainnya.

Lala Bohang lahir di Makassar, merupakan lulusan jurusan Arsitektur Universitas Parahyangan, Bandung, yang bekerja sebagai perupa dan penulis. Lala kerap melakukan eksplorasi atas identitas, memori, dan kemungkinan melalui media multidisipliner seperti gambar, lukisan, instalasi, teks, dan video. Ketertarikannya sering kali berangkat dari sejarah personal, ruang domestik, dan spekulasi kisah di antaranya.Lala telah mempresentasikan karyanya di beberapa pameran dan ruang. Di antaranya termasuk Cemeti, ASYAAF Seoul, Ubud Writers & Readers Festival 2023, Stamford Arts Center Singapura, Karya Normal Baru Jakarta Biennale 2020, International Studio and Curatorial Program (ISCP) New York, Literature and Ideas Festival Salihara (LIFEs) 2019, Indonesian Contemporary Art & Design (ICAD) 2018, Taman Ismail Marzuki, Makassar International Writers Festival 2018, ruangrupa, dan Galeri Nasional Indonesia.Tahun 2016 Lala mulai mempublikasikan buku fiksi trilogi berjudul The Book of Forbidden Feelings (2016), The Book of Invisible Questions (2017), dan The Book of Imaginary Beliefs (2019). Ia mendapatkan International Ranald McDonald Award 2020 untuk buku memoar The Journey of Belonging (2020) yang ditulis bersama Lara Nuberg. In The Middle of Everything (2023) adalah buku fiksi terkini dan pameran tunggal yang bertajuk sama diselenggarakan di dia.lo.gue, Jakarta dan Purga Artspace, Ubud.

Marten Bayuaji memulai studi seni rupa di Universitas Negeri Yogyakarta pada tahun 2010, dan pada 2018 menempuh program pascasarjana di Institut Teknologi Bandung. Beberapa pameran dan proyek seni yang telah dilakukan diantaranya seperti proyek seni lingkungan bekerjasama dengan kampung Sindurejan Yogyakarta 2014, dan kampung Krapyak Wedomartani Sleman 2015. Menjadi salah satu seniman residensi 3M Project No.3, Ace House Collective 2018, Leipzig International Art Programme 2021, dan terlibat dalam program Modus Air, Indeks, Bandung - Kalimantan Selatan 2023. Kini Marten sedang mengerjakan proyek seninya di lingkungan sekitar gunung Merapi, Yogyakarta.Dalam praktiknya Marten banyak terinspirasi oleh subjek alam, entah secara bentuk fisik atau gagasannya. Metode berkaryanya adalah studi situs, hal ini membuatnya terbuka untuk menggunakan berbagai media dalam penciptaan karyanya. Pada 2018 Marten tertarik untuk mempelajari alam dalam perspektif antroposentrisme, yang kini mengarahkannya kembali pada disiplin ilmu budaya, filsafat, dan kebumian. Dalam kerumitan isu lingkungan hari ini, menurutnya menilik kembali kepada hal yang paling dasar tentang bagaimana cara pandang kita kepada alam adalah sangat penting.Dalam praktiknya Marten banyak terinspirasi oleh subjek alam, entah secara bentuk fisik atau gagasannya. Metode berkaryanya adalah studi situs, hal ini membuatnya terbuka untuk menggunakan berbagai media dalam penciptaan karyanya. Pada 2018 Marten tertarik untuk mempelajari alam dalam perspektif antroposentrisme, yang kini mengarahkannya kembali pada disiplin ilmu budaya, filsafat, dan kebumian. Dalam kerumitan isu lingkungan hari ini, menurutnya menilik kembali kepada hal yang paling dasar tentang bagaimana cara pandang kita kepada alam adalah sangat penting.

Back to Contents